Em Cooper为保时捷绘制油画动画爱情故事
Em Cooper & Tonic DNA Paint a True Romance for Porsche
英国导演Em Cooper与蒙特利尔工作室Tonic DNA合作,为保时捷打造广告「The Long Way to I Do」。采用标志性油画动画技法,讲述Jeff和Molly修复1966年保时捷912并驾车从洛杉矶到旧金山结婚的真实故事。通过油彩表面的不断变化实现场景转换,以记忆的流动性而非写实重建来叙事。
深度解读
保时捷最新广告《The Long Way to "I Do"》的真正主角不是那台1966年的保时捷912,而是动画油画这种媒介本身——英国导演/艺术家Em Cooper与蒙特利尔工作室Tonic DNA合作,用她标志性的逐帧油画技法,把Jeff和Molly Stockwell这对真实夫妻修复老保时捷、再从洛杉矶开到旧金山结婚的故事,拍成了一场关于记忆如何流动的视觉实验。
这条片子由adam&eve\TBWA出品,幕后名单相当完整:ECD是Jason Ashlock,GCD为Mussashi Shintaku与Sofia Rosell,创意Nick Marchese;Tonic DNA这边,导演Em Cooper,动画分镜Eric Bloduc,执行制片Nadim Chartouni,Omnicon负责制作,制片链条上还有Chris Lane、Teri Altman、Nick Williams等人。这些名字值得列出来,是因为它们说明了一件事:这不是一条"艺术家玩票"的片子,而是一条走完整工业流程、由顶级创意代理与制作公司护航的品牌广告。
油画为什么比实拍更适合讲"记忆"
Tonic DNA对Cooper方法的描述是理解这条片子的钥匙:她的创作"介于绘画与电影之间",不把画布上的图像当作静态成品,而是持续地涂抹、覆盖、重绘,用颜料本身的运动来完成镜头之间的转场——一片风景可以化成一个身影,一个细节可以消失在下一笔之下,一段记忆让位给下一段,却不会完全抹去前一段的痕迹。
"The changing surface of the painting allows the film to move between the Porsche, the road, Jeff and Molly, and fragments of their shared experience with the fluidity of memory rather than the precision of a literal reconstruction."
这句话是整条片子的方法论声明。实拍广告的逻辑是"精确重建"——打光、布景、表演都要还原真实;而Cooper的逻辑是"记忆的流动性"——人对往事的回忆本来就是模糊的、互相渗透的、会被后一笔覆盖前一笔的。用油画来做这件事,媒介和内容就对齐了:颜料的物理层叠,就是记忆的心理层叠。
从Beatles到保时捷:Cooper的作者性如何被品牌收编
Stash的报道特别提到,Cooper此前为Beatles做过MV(见于Stash 157期)。这条线索很重要:它说明Cooper不是被广告业临时征用的美术工作者,而是一位有独立作者签名、先在小众/音乐影像领域建立辨识度、再被高端品牌请进来的导演。
保时捷选择她,本质上是在购买一种"作者性"——观众看到颜料流动的转场,不会觉得这是又一条汽车广告,而会觉得这是"那个Em Cooper的作品"。对豪华车品牌而言,这种区隔度比任何参数展示都值钱。当所有车企都在用CGI渲染速度与光影时,用真实颜料一笔一笔画出来的浪漫,反而成了最稀缺的视觉资产。
真实故事作为创意安全垫
片子的叙事内核是真实的:Jeff和Molly Stockwell一起修复了一台1966年的保时捷912,然后开着它从洛杉矶到旧金山完婚。这个设定对品牌来说近乎完美——它同时满足了三个诉求:产品(912是保时捷 heritage 谱系里的经典车型)、情感(婚礼)、以及"长途驾驶"这一汽车广告的永恒母题。
但更值得玩味的是标题:《The Long Way to "I Do"》。"绕远路"在这里是双关——既是地理上的LA到旧金山,也是感情上的迂回,还是修复老车这件事本身的时间成本。保时捷卖的从来不是效率,而是"值得绕远路"的生活方式,这条片子的叙事结构本身就是品牌定位的隐喻。
所以呢:对行业意味着什么
第一,混合媒介广告正在从"风格选项"变成"记忆品类"的标配。当品牌要讲"传承""经典""真实故事"时,纯实拍的质感反而显得太"现在",而手绘、油画、定格这类带有手工痕迹的媒介,天然携带时间感与可信度。Cooper的油画技法恰好卡在这个位置上。
第二,导演的作者性正在成为代理公司提案的核心筹码。adam&eve\TBWA没有去找一家擅长汽车CG的大厂,而是绕道去找一位以Beatles MV闻名的独立艺术家,再让Tonic DNA做制作落地——这种"作者导演+制作公司"的组合,正在取代传统的"大导演+大后期"模式,因为前者能提供后者给不了的辨识度。
第三,对从业者而言,Cooper的流程提示了一条技术路径:转场不必发生在剪辑软件里,可以发生在媒介内部。当颜料本身承担了溶解、变形、覆盖的功能,剪辑点就被藏进了绘画动作里,这种"媒介内转场"的思路,对任何做动态影像的人都是可迁移的方法论——无论你用的是油画、沙画还是别的什么。
最后回到保时捷。这条片子最聪明的地方在于,它没有让车成为英雄,而是让车成为记忆的载体之一——它和公路、和两个人、和那些被颜料覆盖又浮现的碎片平起平坐。当一个汽车品牌愿意让产品在画面里"退后半步",它换回来的是观众对品牌叙事能力的信任。 这大概就是"绕远路"的真正回报。
